六本木艺能之神 第二百三十八章 青春都是残酷

    长风破浪会有时，更多时候只是憧憬，个人发展有时很难突破某些固有的壁垒。

    元旦后见面，真衣告诉江川，《热血高校》在北美只卖了六十万美元，而且还是东宝的老关系户买断的价格。

    对这一点江川早有心理准备，曰本电影在北美一直就没有卖大钱的，无论是现在还是十几年后计算，亚洲电影在北美票房的前二十名都在大陆。

    实际上米国上映的外语电影中，票房最好的是华语、法语、西班牙语的，日韩连影子都没有。

    作为业内人士江川很早就了解一些基本数据，韩国电影北美票房最高的是《汉江怪物》，凑整里算差不多三百万美元，至于曰本电影，前五十名里连数据都找不到。

    再看华语，老谋子的《英雄》是五千四百万美元，李连杰的《霍元甲》两千五百万美元，周星星的《功夫》都有一千七百万美元，说《汉江怪物》连零头都不到应该不过分。

    这还没算李安一亿多美元的《卧虎藏龙》，那里面也有中影的投资。

    宫崎骏老爷子的《哈尔的移动城堡》十二月初就在米国上映了，曰本的媒体报道说是当年曰本电影票房最高，实际上也就九十多万，比江川好不到哪去，如果算纯利的话还不如卖断。

    不过江川没有宫崎骏的名气，没法谈分成的条件，能给六十万美元买断已经算看好了。

    真衣说上映时间没定，可能要四月，虽然钱已经收了，仍然希望有个好票房，为未来打基础。

    如此一来加上电影节卖出去的，海外收益差不多四百万美元，不但收回了影片的拍摄和宣传费用，还略有盈余，成绩已经算很好。

    所以曰本作为目前亚洲唯一的发达国家，只能自己做一个市场满足自身买卖需求，除了漫画、动漫以及艾薇，正经影视还没有什么真能走出亚洲的东西。

    虽然有黑泽明、北野武、是枝裕和等一众不错的导演，拿了比大陆还多的国际奖项，但论国际票房真的差远了。

    真衣的学习能力很强，在东宝混了半年，行业状况早就摸清了。

    这时候不免又对《蓝色是一种暖色调》有些操心。

    三个月前江川就对她提过这部电影，当时《热血高校》票房强劲，真衣想都没想就表示支持。

    不过慢慢回过味以后，她又觉得自己制片这样的题材不太好，而放弃制片人头衔又不甘心，于是开始口风松动。

    于是趁着《热血高校》北美没卖出好价钱，再次劝说江川应该慎重选择题材。

    “《热血高校》已经充分证明了曰本的电影只能靠曰本市场赚钱，即便为了拿奖，也应该选择曰本人喜欢的题材。”

    江川很不以为然：“姑且不说我这是与《热血高校》不同类型的艺术片，不能一起比较，你怎么就觉得曰本人不喜欢搞姬的电影？”

    曰本人对所有瞎搞的事情都兴趣浓厚，真衣不看好百合题材的心情可以理解，但睁眼说瞎话就有点过头了。

    不过话说回来，长期吃惯重口味的人，突然来点看似浓郁实则清新的食物，可能真的会失望。

    然而江川现阶段拍片的目的是进一步蜚声国际，他也考虑过仅仅有爱情的影片，可能太单薄了，如果赋予《蓝色是一种暖色调》更多意义，可能真衣的顾虑也会低很多。

    首先还是增加点仪式感，往青春祭奠上靠拢，不同于中式的追忆青春，美式的炫耀青春，或者法国原作中浪漫而激情的青春，日式的青春都是残酷的。

    许多人觉得曰本人变态，很大程度也与文艺作品中这类内涵有关，无论什么题材曰本人最终都能玩得鲜血淋漓。

    认真研究大陆电影就会发现，在国外票房好的电影都有共同特点，《卧虎藏龙》、《英雄》、《霍元甲》、《功夫》，这些电影都与功夫有关。

    或许这是海外观众的刻版印象，中国的动作电影值得期待，但无疑也算是文化名片。

    曰本当然也有文化战略，什么酷曰本一类的，而且文化符号不少，忍者、和服、樱花等等。

    但与中国功夫的“能力”不同，曰本的符号都是外在的，与服饰、装饰更有关系。

    与能力无关的因素，实际上很难挖掘题材，忍者文化七十年代一度在西方流行，但是鬼祟的、莫名其妙的能力很难持久发展，没多长时间就没落到无人问津。

    从这个意义上说，岸本齐史的《火影忍者》是颠覆性发展了忍者文化，将忍者彻底妖化，不过也可能就此葬送了继续发展的前景，能力已经妖异了，难道还想变成神不成。

    江川认为曰本文化的最大特点就是残酷，这也是这个世界的普遍认知，试图掩饰这一点的作品基本都难以走出东亚，装酷玩酷是不行的，宫崎骏老爷子再牛逼，北美票房也不过几十万。

    不发挥自身优势的作品，是没法走出去的，大陆热映的《药神》，到了北美票房居然只有五千多美元，显然那的观众对地球另一边的现实生活不感兴趣。

    曰本的恐怖片一度很热门，其实也和残酷的内核有关，但恐怖片毕竟过于小众，很难有大作为。

    江川一直构思着，为《蓝色是一种暖色调》注入一些深刻的背景，赋予更多曰本式的残酷本质。

    实际上原作《阿黛尔的生活》故事也有复杂的社会背景，比如女主作为北非移民在法国的生存状态，看似漫不经心的台词，一定程度呈现了真实的生活。

    江川打算结合现实，通过人物设定把主题进一步深化，既然要拍一部冲击戛纳金棕榈的片子，就把坑挖得尽量大一些，让不同的观众可以从中找到不同的内容。

    所以他设定莉香饰演的蓝发艺术女孩来自曰本上流社会家庭，而斯嘉丽的父亲是驻日美军基地的文职人员，在曰本生活了二十多年，斯嘉丽出生于东京并在港区六本木长大。

    所以这部电影要讲述的是爱情，却也不是爱情，两个女孩之间隐隐存在着种族、文化、阶层以及历史恩怨的鸿沟，她们的关系一开始就注定无疾而终。

    除了女孩们爱情历险的心路经历，更多是爱过之后的外部残酷，表面的温暖与迷恋只不过是阳光下另一个美好谎言。

    真衣对这样的设定表示赞赏：“您总能给我惊喜，看来我一开始就不该质疑您想拍一部窥视猎奇的电影。”

    江川知道拍这种题材容易被质疑，不过不被质疑的艺术家不是好艺术家，作品有争议是好事。

    《进击的巨人》动画制作很顺利，二月底时完成了九集，江川开始协调山田孝之、小栗旬以及中岛美嘉的档期，组织配乐、配音工作。