阿比盖尔.利文斯顿即将演唱的这首歌,是一首带有浓厚灵魂乐风格的歌曲。
然而这首歌的原曲,其实是一首乡村音乐,创作于另一个世界的上世纪七十年代。这首歌的原作者甚至出过两个乡村版本,都在排行榜上登过顶。
但是真正让这首歌成为传世经典的,却是经过大幅改编,完成了从乡村音乐到灵魂乐华丽转身的第三个版本。
叶落私下认为,这是另一个世界流行音乐史上,音乐改编最成功的案例之一。
所以叶落今晚选用的版本,就是这第三个版本,他基本上没做过改动,原汁原味。
这首歌的特色,除了浓郁的灵魂风情之外,还用了一个阿卡贝拉型的开头。
阿卡贝拉,意大利文“A cappella”,这种曲风可追溯至欧洲中世纪的教会音乐。当时的教会音乐只以人声清唱,并不应用乐器。最具代表性的阿卡贝拉曲种,是格列高利圣咏。
阿卡贝拉的典型特征,就是不用乐器,仅仅用人声清唱。
今天阿比盖尔的第二首歌,就是以清唱打头。
清唱开头,对歌手唱功和声线的要求是极为苛刻的。没有任何乐器的辅助,只靠一把嗓子,一出来就要抓人,拥有这种能力的歌手,对于制作人来说可遇不可求。
叶落觉得自己还是很幸运的,这档仓促上马的真人秀节目,他居然能够遇上阿比盖尔这种唱将,能把这首歌,放心地交给她去完成。
今天的后三首歌,叶落都没有动用三维布景。舞台布景,仅仅是为了起到辅助作用,从视觉上帮助观众更好地进入到歌曲的情绪中。
但是今天的后三首歌,叶落认为不需要过于复杂的背景,因为歌曲本身。就已经足够引人入胜。
最经典的星空背景,聚光灯照射下来,映出在麦克风支架前伫立的阿比盖尔。
“If I should stay,
如果我留下来。
I would only be in your way。
我会成为你的羁绊。
So Ill go。
所以我离去。
But I know,
但我知道,
Ill think of you every step of the way。
我每迈出的一步都会想着你。
And I will always love you。
我会永远爱你。
I will always love you。
我会永远爱你。
……”
歌名:《I Will Always Love You》,译作《我会永远爱你》。
一件价值连城的艺术品,有可能是浑然天成的。得益于大自然的鬼斧神工。
但是更多的艺术精品,则是在原材料上乘的情况下,加上工匠大师不断地雕琢打磨,这才逐渐成型。
这首歌,就是属于后者。
一个音乐制作人,实际上就是一个以音乐为工具的工匠。
如今这世上有太多的,已经被前人总结出来的合弦进行、音乐格式可以去套用,似乎每一首歌,都可以在商业音乐的流行风向指导下,在流水线式的工序中。被毫无难度地制造出来。
这种商业歌曲也会好听,也会动人,而且产量很大,可是却失去了音乐创作的本真。
当一个音乐制作人,如果只沉溺于这种音乐,那么他终其一生,就只能是一个工匠。
要想成为真正的大师,必须要有不断完善、精益求精的职业精神。
《I Will Always Love You》这首歌,经历了诞生、改编、再改编,在主旋律确定的情况下。经过不止一位音乐人的不断尝试,几经沉浮,最后终于找到了最合适的曲风、最合适的开头方式、最合适的演唱者,这才成为传世经典。
如今叶落脑海中的曲库。浩若烟海,穷其一生都出不完。
但是叶落自己也要创作歌曲,他不仅仅是一个复制者,还应该是一个创造者。
所以叶落非常钟爱这首歌,不仅仅是因为这首歌好听,还因为这首歌的历史。对于叶落本人而言,具有创作道路上的指导意义。
舞台上,阿比盖尔的演唱渐入佳境。
这首歌的层次感很强烈,从一开始半真半假的混声技巧,一直到后面气势磅礴的副歌高音。
阿比盖尔最后的演唱高.潮一出来,高音一起,叶落全身鸡皮疙瘩都缴械投降了,毛孔扩张,通体舒泰。
这种音色,这种旋律,这种唱腔,完美到能让听众的耳朵怀孕。
在经过前面部分的酝酿之后,阿比盖尔在这首歌的收尾阶段,高音一起,全场观众在原本的闭目欣赏中仿佛被骤然惊醒,稍稍愣神之后,随着一两个人的起身,人数越来越多,最后所有的观众都站了起来!
他们迫不及待地用掌声,来表达在聆听这首歌时的感动。
阿比盖尔一曲唱罢,面对全体观众的起立鼓掌,原本一直投入在演唱中的情绪骤然失控,泪水决堤而出,随后实在难以自抑,身子一矮,就这么蹲在舞台上泣不成声。
足有一分钟的时间,观众在台下站着鼓掌,歌手在台上蹲着哭。
叶落站在人群的最前端,一直在鼓掌。
这个时刻,是属于阿比盖尔的,她唱得太棒了。
这个一开始就险些被淘汰的歌手,这个在职业生涯中差点坠入深渊的歌手,在这个舞台上用自己精湛的技艺,完成了救赎。
这首歌在另一个世界的演唱者,就在两个叶落记忆融合不久前,因为药物过量离开了人世。
叶落由衷希望,有过这么一段自我救赎的经历之后,阿比盖尔会更加自信,远离毒品。
一分钟之后。眼看阿比盖尔还在舞台上哭,为了节目录制的顺利进行,前排的叶落亲自走上舞台,把她搀扶了起来。
“谢谢你。”叶落扶起阿比盖尔。跟她轻轻拥抱了一下,“能把这首歌唱的这么好。”
“叶先生……”阿比盖尔脸都已经哭花了,神情激动,不知道应该说什么好。
叶落搀扶着情绪激动的阿比盖尔,走下了舞台。
现场的摄像师。尽职地记录着这一切,出于职业嗅觉,他本能地意识到,这组镜头,可能会成为电视史上的经典镜头。
“女士们先生们,请收拾一下你们的心情,擦一擦脸上的泪水。”主持人走上舞台,说道,“我们知道作为一名美食家,在品尝下一个菜品之前。都会用水漱漱口,让味蕾回到初始的状态,以便于更加细致地品尝下一道美味。
那么现在看起来,我就是那杯水,让大家收拾情怀,暂时从感动中脱离出来。
因为只有这样,接下来的这首歌,才能让你们哭得更惨。”
主持人这一番台词,让现场观众破涕为笑。
“好了,今晚的演出。已经来到了最后一首歌,在听过前面包括开场曲的六首歌之后,我相信,大家对最后一首歌。有着更高的期许。
但是,不要问我下一首歌是什么,因为我曾在FOX电视台做过节目主持人,所以他们在彩排的时候把我关在了门外,说是怕我泄密。”
主持人的这个玩笑,让现场再次发出笑声。
“那么。叶先生,我知道你很不耐烦,但我还是想问一下,关于这首歌,你有什么要说的吗?”主持人对叶落说道。
关于雪莉尔即将演唱的压轴歌曲,叶落要说的话其实有很多。
衡量一首歌经典程度的一个标准,就是看它被翻唱了多少次。
《I Will Aways Love You》,另一个世界正规的唱片版本只有三个,到了第三个,这首歌就已经被唱绝了。
之后的无数次其他歌手在各种场合的翻唱,就是基于第三个版本,做了一些微调。
而雪莉尔即将演唱的这首歌,同样曲成于另一个世界上世纪七十年代,新作不怎么红,两年后被一个歌手翻唱唱红。
随后先后被各国超过一百八十位艺术家重新录制翻唱,并且在各国的排行榜上都拿过冠军。
经过一百八十位艺术家接力棒式的群策群力,二十多年后,一位天后级歌手再次翻唱这首歌,这首曲子,终于铸就金身,成为传世经典。
其实歌被制作人做出来,只是完成了这首歌的一部分,另一部分,看歌手。
歌手们在找自己适合唱的歌曲,歌曲同样在等待着最适合演唱它的歌手,这是互相的。
当两者各自美艳,而又天衣无缝,经典就诞生了。
而这首歌在另一个世界从新作到经典,经历了长达二十多年的历程,今天的叶落,只有舞台上的短短四分钟不到。
不过他依然很有信心,因为他相信,他已经找到了最合适演唱这首歌的歌手。
那就是雪莉尔.史密斯。
但是这些曲折,叶落自然是不能说出来的,他只能笑着摇摇头:“和你一样,作为一杯水,我并没有什么要说的。”
在观众的笑声中,主持人走下舞台。
而睡美人雪莉尔,史密斯,在全场观众的掌声中踏上舞台。
今天的她,注定美艳无双。(未完待续。)